1905, le salon d'Automne, dans la salle VII, un buste de femme à la manière florentine, un jeune garçon de marbre blanc, au hasard, au milieu des œuvres bariolées hurlant si fort les couleurs stridentes de ceux déjà nommés les ''incohérents'' ou les ''invertébrés'', un critique s'écrie :
" C'est Donatello chez les fauves ! "
Comme pour l'impressionnisme et le cubisme, la qualification qui désigne le mouvement est accidentelle, venue de l'extérieur, étrangère à ses fondateurs, évocatrice uniquement de la virulence et du choc contemporain, nullement de son processus et de sa signification.

Le fauvisme ne se présente pas comme un groupe d'artistes homogène, plutôt comme des peintres partageant un même besoin de représenter les choses telles qu'ils les ressentent et non comme elles semblent être dans la réalité. Le fauvisme s'inscrit dans la démarche artistique pour qui le peintre doit créer sa propre nature, plutôt que de chercher à imiter la nature. Il ne s'agit plus de reproduire précisément la réalité, il s'agit de la ressentir et de la faire ressentir. Le tableau n'est plus le miroir d'un paysage, ou d'un visage, l'essentiel est d'émouvoir et de faire réagir, quitte à choquer: " Un pot de peinture jeté à la figure du public ".

Pour apprécier pleinement le fauvisme, aux six peintres de la salle VII, il faut en ajouter un septième, absent de la cage aux fauves et pourtant, par la force sauvage de ses couleurs, précurseur et initiateur du mouvement: Auguste Chabaud.
Pendant le salon d'Automne de 1905, Chabaud effectue son service militaire en Tunisie et son caractère ombrageux et solitaire, son refus exprimé - non sans paradoxe - de refuser toute filiation artistique le classe aussi comme un fauve à part, trop méconnu du grand public. Ce site est dédié au fauve parmi les fauves, Auguste Chabaud l'ermite de Graveson.